Nom: MÓNICA PÉREZ. Taller de gestió

Dispositius culturals per un nou futur.

Eines per aconseguir l’equilibri entre creativitat, viabilitat i orientació a l'usuari des de la perspectiva de les arts vives.

Màxim d’alumnes: 18

Destinataris: creadors i creadores que gestionen projectes culturals

Horari:

30 min treball en remot (del 6 al 8 de juliol)

Divendres 10/07 :17-21h a Can Balaguer (Palma)

Dissabte 11/07: 10-14h + dinar+16-20h a eiMa (Maria de la Salut)

Diumenge Dia 12/07: 10-14h a eiMa (Maria de la Salut) 

SINOPSI:

Innovar implica mirar amb altres ulls, canviar la perspectiva: de macro a micro, de l’individu al col·lectiu,  d’allò lineal a allò exponencial. Ser creatiu per descobrir noves formes que superen les limitacions per construir un context nou.

El COVID-19 ha provocat un nou marc per les arts escèniques. El gran dilema és si esperar a poder retrobar les antigues condicions que permetin recuperar l’antic context o continuar endavant generant nous dispositius que s’adapten a l’actual situació.

Innovar també implica mirar amb altres ulls, canviar la perspectiva: de macro a micro, de l’individu al col·lectiu,  d’allò lineal a allò exponencial.

Triar no aturar implica innovar i ser creatiu per descobrir noves formes que superen les limitacions per construir un context nou. 

Abans del COVID la innovació ja estava present a les arts vives, en referència no tant al contingut com a les formes: trencament dels límits, despreocupació pels gèneres, barreja de disciplines i una clara intenció d’estimular al públic, al qual no se li ofereix -únicament- entreteniment. Se li convida a plantejar-se el seu propi paper i a mirar des d’ una altra perspectiva. 

Des de les arts vives no tan sols es busquen teatres, es busquen espais de treball, residències, centres de creació i investigació. El focus es desplaça de la peça al projecte i també al procés, generant tallers, trobades i nous dispositius escènics, entre d’altres fórmules.

 

Les noves formes requereixen, igual que les tradicionals, treballar-les des de l’anàlisi de la seua viabilitat, així com planificació, gestió i difusió. Tanmateix l’especificitat de les arts vives plantegen nous reptes com la creació en continuïtat, la generació de nous formats i dispositius, la generació de nous contexts relacionals amb el públic.

 

L' objectiu és transmetre als participants conceptes bàsics de gestió per transformar la seua idea en un projecte viable per ser desenvolupat en l’actual context de les arts vives.

 

Continguts

Es dotarà als participants de coneixements que els permetran analitzar la viabilitat de la seua idea, elaborar pressupostos i documents per a buscar finançament i/o venda, entendre les fases i mecanismes bàsics de la producció i el funcionament de convocatòries públiques, com subvencions, licitacions o concursos.

 

Així mateix estudiarem l’actual context de creació vinculat a les residències i a les xarxes de col·laboració i analitzarem com influeixen els contextos relacionals, tant en la experiència del públic com en la mateixa definició dels projectes creatius.

 

  1. Una idea en constant transformació: dispositius front a espectacle. Com explico el meu projecte, de la idea al document.
  2. El pressupost, quantificació monetària de la idea creativa i el finançament: més enllà dels diners, integrar el temps i altres recursos.
  3. La producció: planificar i gestionar els recursos de forma creativa i eficient.
  4. La distribució: conèixer el meu producte per descobrir noves vies de comercialització.
  5. Nous contexts relacionals entre el creador i l’artista: repensar el públic.

 

BIOGRAFIA:

Mónica Pérez

Gestora cultural especialitzada en arts escèniques, així com en pràctiques que inclouen la capacitació professional, l'anàlisi crítica i el pensament contemporani. Com a gestora desenvolupa la conceptualització de projectes en interacció amb l'artista, així com l'estructuració del seu finançament, producció executiva i connexió estatal i/o internacional.

 

Amb més de quinze anys d'experiència professional en el sector, fonamentalment a València, Barcelona i Mallorca, ha treballat des de l'àmbit privat amb creadors, companyies i festivals, com Andrés Corchero, La Poderosa, La Porta o Antic Teatre entre d’altres i des de l'àmbit públic com a directora adjunta del Teatre Principal de Palma de Mallorca.

 

Actualment coordina el projecte metodològic “Grup d’Observació Local per la pràctica artística” de l’Institut Valencià de Cultura, i les relacions internacionals del Sâlmon Festival< de Barcelona.