COLECTIVO UNAIUNA (apoyo al Teatre Principal de Palma)

Fechas: del 7 al 11 de Setiembre

  

SINOPSIS:

Durante la residencia artística en eiMa el colectivo Unaiuna se cuestionan una serie de preguntas relacionadas con su propia práctica artística:

¿Por qué nos gusta bailar? ¿Nos gusta bailar si nadie nos mira? ¿La codificación de la danza se hace hacia la persona que se mueve o quien la mira? ¿La danza contemporánea actual intenta seguir la moda o intenta huir de ella? ¿La formación como coreógrafo o intérprete te quita libertad o te la aporta? ¿Cuándo creamos intentamos complacer nuestro “yo” como espectador? ¿Quién es el verdadero creador el coreógrafo o las necesidades del espectador? ¿Cuándo creas haces de verdad lo que quieres hacer? ¿Vivimos en un mundo que ya está coreografiado? ¿Porqué nos gusta ver a la gente bailar? ¿Cuál es la satisfacción de consumir danza y consumir cultura? ¿Donde reside el placer de bailar?

 

 

BIOGRAFÍA:

UNAIUNA nace de la unión de dos coreógrafas y bailarinas que tienen un mismo recorrido académico, artístico y profesional. Laura Lliteras y Marina Fullana se conocen cursando el grado profesional de danza clásica en Mallorca, después ambas se trasladan a Barcelona para hacer el grado profesional de danza contemporánea y el grado superior de coreografía en el Instituto del Teatro. Cuando acaban la formación, pasan a formar parte de la joven compañía IT danza, bajo la dirección de Catherine Allard.

Durante toda la formación académica, siempre habían tenido inquietudes creativas, pero no fue hasta que acabaron IT danza que crearon la compañía UNAIUNA para dar desarrollar sus propias creaciones.

Su primera pieza, bajo el nombre “Dosis”, habla de la relación de dos mujeres y de la personalidad de cada una de ellas, así como también de la feminidad y de la figura de la mujer dentro de la sociedad, a través de un filtro de locura y en clave de humor. Esta pieza de diez minutos fue ganadora del premio Art Jove de danza contemporánea de Baleares, y ganó también el premio Sólo Dos en Danza España con una gira por Costa Rica.

La pieza “Ajo inclusive” (2017) habla de la sobreexplotación turística que estamos viviendo en España, concretamente en Baleares, y la figura del “guiri”. “Ajo Inclusive” se ha representado en España, Portugal e Italia y fue seleccionada en el festival Quinzena Metropolitana de Barcelona y actualmente sigue de gira con la RED A CIELO ABIERTO y en el programa europeo ContactZones (UE).